Hipsters in Stone – Digital Art von Leo Caillard
Schon vor gut 4 Jahren hatte ich hier den ersten Teil der Hipsters in Stone von Alexis Persani und Leo Caillard gepostet. Mittlerweile gibt es eine Fortsetzung der sehr gelungenen Photoshop Arbeiten. Ob nur noch Caillard an dem Projekt beteiligt
Real Life Phtoshop – Objekte in echt ausgeschnitten von Ctrl+X
Das Künstlerkollektiv Ctrl+X hat während des russischen Urban Art Festivals Stenograffia eine ziemlich großartige Arbeit abgeliefert. Wer schon mal mit Photoshop gearbeitet hat, kennt den karierten Hintergrund, der nach dem Ausschneiden von Elementen übrig bleibt. Wenn man das Zelt und das
OG Trump Queen – Gesichtergulasch aus der Queen und Donald Trump
Die Queen, die arme Elisabeth II kommt bei diesen Photoshop Montagen sehr viel schlechter weg. Aber in einigen Bildern der OG Trump Queen passt es wirklich wie Arsch auf Eimer. Ihr erinnert Euch noch an die großartigen Kyrbie Jenner Photoshops von neulich?
Trump Queen It's not about politics. It's about the magic of Photoshop and making people laugh :)
Vater photoshopped Tiere und Menschen nach den Bildern seines Sohnes
Ein Vater photoshopped echte Tiere, Menschen und Dinge des Alltags nach Vorlage der Zeichnungen seines Sohnes Dom. Es ist so unfassbar witzig, ich habe gerade beinahe den Kaffee auf den Bildschirm versprüht. Dom hat übrigens einen Instagram Account.
My name's Dom and I've joined Instagram to show how amazing at drawing I am. (Dad takes the photos)
Disintegrating: Fabian Oefner zerlegt Sportwagen Klassiker
Fotograf Fabian Oefner hat sich in seiner Disintegrating Serie einige Sportwagen Klassiker vorgeknöpft. Die extrem aufwändigen Fotomontagen zerlegen die Automobile in ihre Einzelteile. Was man von reinen Bild her kaum erahnen kann ist die Arbeit, die in jedem Bild steckt. Oefner fotografiert tatsächlich einzelne Elemente von Maßstabs-Modellen, bearbeitet diese am Rechner nach und setzt sie schließlich in ein großes Ganzes zusammen. Ein kurzes Video zeigt den Prozess, es ist unglaublich und das Ergebnis sieht schlicht großartig aus. Mit dabei sind Klassiker Jaguar E-Type aus den 60ern, ein Mercedes 300 SLR, ein Silberpfeil oder auch ein Ford GT40 aus jüngerer Vergangenheit.
Postcards from Google Earth
Dieser Tumblr sieht aus wie ein Glitch in der Matrix. Oder eben ein verwackelter Moment von Google Earth, wenn das automatische Zusammenfügen der Satellitenbilder nicht ganz geklappt hat und so merkwürdig verschrobene Landschaften entstehen. Die völlig irrealen Postcards from Google Earth sind aber trotzdem sehr schön anzusehen. Speziell, aber sehr gut.
The Next Rembrandt – Ein neues Rembrandt Gemälde von einem Computer gemalt
Vor einigen Tagen wurde ein neuer, bisher unbekanntes Gemälde von Rembrandt enthüllt. Nur hat er nicht selber gemalt, trotzdem ist es keine Fälschung im klassischen Sinne, eher so etwas wie eine Weiterentwicklung der Arbeit des Malers, der vor 350 Jahren gestorben ist.
Next Level Face Swap – Wenn der Nippel zur Nase wird
Wer über die aktion nicht lachen kann (was stimmt nicht mit dir?), wird mindestens dem Lachen der beiden Mädels erliegen. Dies wird einer der wenigen Nippel sein, die Facebook nicht automatisch sperrt, nehme ich an. Ist das dieses Digital Art von dem alle sprechen?
Later That Same Life – Typ führt Interview mit seinem 38 Jahre jüngeren Ich
Mit 18 Jahren hatte Stoney Emshwiller die etwas abstrakte Idee, sich selbst interviewen zu wollen. Aber nicht seine aktuelle Identität, sondern sein extrem erfolgreiches Ich, das er mal werden würde. 38 Jahre später ist es an der Zeit sich einzugestehen, dass der übermäßige Erfolg sich nicht ganz wie erhofft eingestellt hat, das Interview möchte er nun trotzdem zu Ende führen. Stoney beweist Humor und hat ihn auch vor 38 Jahren schon bewiesen. Eine ziemlich abgefahrene Idee, die er sehr visionär umgesetzt hat. Mit 56 Jahren möchte er sein Projekt nun in voller Länge verwirklichen und sammelt auf Later That Same Life Spenden für seine Zeitreisen-Talkshow mit sich selbst.
Digital Art – Sur Fake von Antoine Geiger
Die Omnipräsenz von Smartphones, Tablets und sonstigen Displays in unserem Alltag ist schon von mehreren Künstlern zu einem Motiv gemacht worden. Antoine Geiger aus Paris hat Menschen beobachtet, die sich während der Beschäftigung mit ihrem Telefon komplett von der Aussenwelt abschotten. Er visualisiert den Moment auf seine ganz eigene Art, die ich aber ziemlich treffend finde.
This work is called « SUR-FAKE » in reference to a previous project called « SUR-FACE». It [places] the screen as an object of 'mass subculture,' alienating the relation to our own body, and more generally to the physical world. I wanted to come back to the idea of these faked identities, over-exposed, sucked by the digital gulf that breaks the relation to ‘real’, to bring back a selffocused image of the individual. What interests me in this texture of sucked faces, is the the over-exposure gradually allows a very organic dimension, as well as digital, to render something quite disturbing. Some pictures are in a square format, reusing the standards of Instagram.
Digital Art – Ángela Burón stellt die Anatomie auf den Kopf
Die spanische Fotografin und Künstlerin Ángela Burón hat sich auf die Manipulation menschlicher Körper spezialisiert. Durch ihre Detail-getreue Arbeitsweise wirkt manches im ersten Moment total normal und erst auf den zweiten Blick schleicht sich die Erkenntnis ein, dass etwas ganz gewaltig nicht stimmt. Andere ihrer anatomischen Experimente springen aber förmlich ins Auge. Ein kleines bisschen Unwohlsein ergänzt die Faszination. Mit ihrem Körperpuzzle überschreitet sie die Grenzen des Gewohnten, verschmilzt es aber sehr wieder gekonnt. Insgesamt sind ihre Arbeiten, deren Motiv sie übrigens fast immer selbst ist, sehr ästhetisch.